中国书法艺术

自从先民使用方块汉字以来，就开始注意美化汉字的形态，要求把汉字写得端正、匀称，这是汉字的常态之美。为此，先民总结了用笔、用墨的各种技法，结字、章法的基本规则。魏晋以来，士族书家把书法当作具有骨、筋、肉、血的生命体，在书写中寄寓自己的审美理想，显示自己的风度，展现自己的人格。

在我们的生活中，书法是最普及的艺术。街头的广告「招牌」、报刊的题名、匾额楹联，几乎到处都能见到书法。对于中国人来说，汉字书法有着永恒的魅力。所谓书法与艺术精神，中国书法发展过程中，经书法家、书论家的总结，逐渐形成了专门的理论体系。历代的书论所表达的书法观念，有的侧重艺术，也有看重人格、注重伦理、主张自然等。

种种古典的书法理论，是以儒家、道家以及释家的思想观念为基石，所以，书法艺术的基本精神是：崇尚「神采」 力求展示人格的魅力；崇尚「自然」 以自然为大美；崇尚「意境」 奉为书法艺术创作的最高境界。汉代的文字学家用「六书」，即事、象形、形声、会意、转注、假借来概括先民的造字方法。现代的学者认为，前四种是造字方法，后两种是用字法。
 

中国的书法艺术，是无数知名的书法家和不知名的书手共同创造的。在敦煌发现的写卷中，许多精美的楷书都出自不知名的书手，他们的书法水准，并不在一些士族书家之下，因为他们的社会地位低下，未能传名后世。
 

中国书法家众多，包括王羲之、钟繇、柳公权等最后著名。钟繇生当汉魏之际的乱世，擅长隶书、楷书、行书。钟繇的书法具「瘦」、「清劲」、「天然」的特点，历代书家都很推崇钟繇，还把楷书的发明权归到他的名下，称他为「正书之祖」。
 

王羲之出身东晋贵族家庭，爱好新书体，并且改革了楷书、行书、草书的体势，形成了「遒媚」的书法风格，成为中国书法艺术的经典。唐朝时，王羲之被奉为「书圣」，他是中国书法史上最有影响力的书法家，他的书法对日本书法也产生了深刻的影响。
 

晚唐的书家中，柳公权的名望极高。他初学王羲之书法，又吸收了唐朝欧阳询、虞世南、褚遂良、陆柬之的体势。他的楷书法度森严，有清刚之气，世有「颜筋柳骨」之称。

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